Et s’il nous fallait remonter à 12 000 ans avant notre ère, au Néolithique, à ce moment charnière où les humains ont cessé massivement d’être nomades et se sont sédentarisés, pour comprendre tout à la fois l’apparition de l’agriculture, la domestication des animaux, la naissance du patriarcat, la propriété privée, les épidémies, l’esclavage et l’exploitation ?
Tous ces maux apparaîtraient lorsqu’au sein d’un clan de chasseurs-cueilleurs dirigé par une chamane, un homme découvre « le grand secret » de la procréation.
Cet événement signe la fin du matriarcat et a très rapidement pour conséquence l’aliénation des femmes. En jouant des clichés et des anachronismes, ses acteurs en peaux de bêtes, son décor représentant une grotte avec peintures rupestres, avec l’audace et l’intelligence tout à la fois qu’on lui connaît, Dominique Ziegler ne recule devant rien et tente de revenir à la racine des maux de nos sociétés humaines, soit d’un capitalisme anthropocène sans limite.
En à peine plus d’une heure, par cette parabole documentée et non sans humour, il nous offre une réflexion incarnée du Discours sur l’origine et les fondements de l’inégalité parmi les hommes de Jean-Jacques Rousseau, en résonance avec des travaux d’historiens, de philosophes et d’anthropologues d’aujourd’hui, pour un théâtre intergénérationnel qui nous invite à la réflexion collective autant qu’à l’action. Il vient nous dire, avec Edgar Morin : « Réveillons-nous » !
Les dimanches matin au TKM
« Raconter le Néolithique »
Conférence avec Géraldine Delley
Di 22.11.26, 11h
La rencontre se prolonge autour d’un brunch imaginé par l’équipe du bar.
CHF 28.- (repas inclus)
DOMINIQUE ZIEGLER — Dominique Ziegler naît à Genève le 25 août 1970. Amateur de rock, des Doors et des Sex Pistols, du Fun House des Stooges, il voyage avec ses parents au Congo, au Burkina Faso, en Algérie, puis avec la Communauté Emmaüs ou seul en Argentine, en Bolivie et en Uruguay. Entre 18 et 23 ans, il côtoie entre deux voyages les milieux alternatifs des squats, notamment Le Garage où Omar Porras fut « un déclencheur », « l’indicateur qu’avec le théâtre, il y avait quelque chose de possible. » Il entre alors à l’École Serge Martin, à Genève dont il sort, trois ans plus tard, diplômé. Il trouve sa voie en conjuguant « marginalité et prise de parole » selon sa propre définition du théâtre.
Et c’est ainsi qu’il signe et joue sa première pièce en 2002, N’Dongo Revient, sur le post-colonialisme, avec David Valère, lui aussi issu de l’École de Serge Martin. Grâce à une journaliste du Temps, venue assister à une représentation dans la cave d’un restaurant genevois, la pièce a un vrai retentissement en France, reprise au Théâtre de la Main d’Or, à Paris, cette même année 2002, puis au Théâtre de Carouge, à Genève, en 2004. Avec ce premier essai, il pose les bases de son théâtre qu’il veut « populaire, ludique et politique ». Suivent ainsi notamment Opérations Métastases, un thriller d’espionnage qui « pointe la responsabilité de la CIA dans l’émergence de Ben Laden », créé au Théâtre de Carouge en 2004 puis joué en tournée à Bruxelles ou au StadtTheater à Bâle, Building USA (2008) qui revient sur l’anéantissement de la nation indienne à la fin du XIXe siècle aux États-Unis, Affaires privées (2009) un « thriller psychologique et économique » ou encore Patria Grande (2011) qui traite de la guerre civile colombienne. En parallèle, Dominique Ziegler développe des pièces à caractère historique, consacrées à Calvin (Le Maître des Minutes) en 2009, Rousseau (Le Trip Rousseau) en 2012 au Théâtre Saint Gervais, Jaurès (Pourquoi ont-ils tué Jaurès ?) en 2013 au Théâtre de Poche à Genève, ou Molière (Ombres sur Molière) en 2015. Viennent enfin prolonger ce parcours exigeant La Route du Levant, un huis-clos tendu sur l’engagement djihadiste en 2016 et sur Lénine, Le Rêve de Vladimir en 2017 – à l’occasion du centenaire de la révolution russe. En 2022, il crée Neolithica qui traite de la naissance du capitalisme et du patriarcat, puis en 2023 Choc ! La Friandise des Dieux, qui retrace les voyages du cacao « à travers les siècles et les continents » et revient sur l’esclavage. En 2020, il met en scène Helvetius, un péplum théâtral qui rend compte du « martyre du peuple helvète » sous la politique impérialiste de Jules César, et en 2021 Morrison’s blues, un hommage à l’emblématique chanteur des Doors. Enfin, en 2026, l’artiste écrit et met en scène Les Farfadets ou tous les démons ne sont pas de l’autre monde, un projet né d’une conférence à la Société de Lecture de Genève par Maxime Canais sur « les fous littéraires » — et du cas Berbiguier. Dominique Ziegler est un homme de conviction pour qui la scène se fait volontiers lieu de mémoire et commentaire du monde.
Ses pièces de théâtres font l’objet de trois recueils publiés aux éditions Campiche et Slatkine. Calvin un monologue a été publié aux Éditions Labor et Fides en 2017.
Polygraphe, il a aussi écrit de la poésie avec After Forever-33 visions de l’au-delà en 2005, un essai, Grandeur, décadence et renaissance du rock progressif en 2006 ; trois romans (La Solitude de la mule, prix Plume D’Or SGE 2003, Les Aventures de Pouniff Lopez (éditions Pierre Philippe, 2016) et Du sang sur la treille (éditions Pierre Philippe, 2018), ainsi que les scénarios de plusieurs bandes-dessinées, Miss Marple – Un Cadavre dans la bibliothèque (éditions Paquet 2017), Miss Marple – À l’Hôtel Bertram (éditions Paquet, 2021), Hercule Poirot – Le Crime d’Halloween (éditions Paquet 2024) d’après Agatha Christie, Chacal Hebdo (éditions The Hoochie Coochie, 2025), Helvetius T.1 Le Temps des Menaces (éditions Paquet, 2023) et Helvetius T.2 Genava (éditions Paquet, 2026).
Vous pouvez retrouver toutes les informations sur ces créations via : www.dominiqueziegler.com
ÉQUIPE ARTISTIQUE
Texte et mise en scène
Dominique Ziegler
Scénographie
Catherine Rankl
Costumes
Trina Lobo
Giulia Muniz
Assistanat costumes
Hervé Broillet
Son
Graham Broomfield
Accessoires
Laurent Boulanger
Perruques
Emmanuelle Olivet Pellegrin
Régie plateau
Chingo Bensong
Création lumière
Loïc Rivoalan
Administration
Muriel Décaillet
Avec
La Shaman
Barbara Baker
Torolf
Jean-Alexandre Blanchet
Craor
David Casada
Torobar et Jogaila
Charlotte Filou
Anya et Rafik
Marie Ruchat
Remerciements
Chingo Bensong
Jean Liermier
David Junod
Simon George
Théâtre de Carouge – Genève
Production
Compagnie Les Associés de l’Ombre
Avec le soutien de
Pour-cent culturel Migros
La Ville de Genève
Création le 31 août 2022 au Théâtre de Carouge à Genève.
Les dimanches matin au TKM
« Raconter le Néolithique »
Conférence avec Géraldine Delley
Di 22.11.26, 11h
La rencontre se prolonge autour d’un brunch imaginé par l’équipe du bar. Prenez vos billets auprès de la billetterie.